Compositori dimenticati

Tivadar Nachéz nacque nel 1859 a Pest (Ungheria). Fu concertatore al "Teatro Nazionale", dove studiò con Joachim József a Berlino e con Hubert Léonard a Parigi.  Nel 1881 ebbe già debuttato ad Amburgo e al "Crystal Palace" di Londra e, da lì in poi, tenne concerti in tutta Europa, anche nella sua città natale (1892). Fu menzionato tra gli illustri solisti che si esibirono nei concerti della "Royal Philarmonic Society" alla "St. James's Hall" di Londra tra il 1884 e il 1887. Nel 1890, dopo l'esecuzione del Concerto per violino di Max Bruch, il critico musicale G. B. Shaw evidenziò l'intelligenza musicale del suo modo di suonare. Nel 1893, durante un concerto privato prima dell'apertura ufficiale della Queen's Hall di Londra, si esibì davanti alla famiglia reale, mentre nel 1907 eseguì il suo Concerto per violino n° 2 con la New Symphony Orchestra. Morì nel 1930 a Losanna (Svizzera). Nel suo repertorio da esecutore, si ritrovano

Domenico Massenzio nacque nel 1585 circa a Ronciglione, nella zona di Viterbo, da Massenzio e Faustina, in una famiglia di probabili origini artigiane. Dal 1596, all'età di dieci anni o poco più, Domenico fu putto cantore nella chiesa di "San Luigi dei Francesi" a Roma, affidato al maestro Bernardino Nanino. Vi rimase fino al 1601 e, tre anni dopo, vi cantò come tenore. Il suo ingresso nel mondo musicale romano fu agevolato dal parente Paolo Massenzio, amico di alcuni cantori di San Pietro e dal fratello maggiore Romolo, sacerdote gesuita. Fu grazie a questi che, nel 1606, Massenzio fu ammesso tra i chierici del "Seminario Romano", dove studiò per quattro anni con Agazzari e Orgas. Nel 1608 e nel 1616 concorse invano per un posto di cantore nella "Cappella Pontificia". Dal 1610 al 1611 fu tenore della "Cappella Giulia" e, nel 1612, fu ordinato sacerdote, celebrando la sua prima messa nello stesso anno. A Ronciglione, dov'era anche canonic

Rita Strohl (nata Aimée Marie Marguerite Mercédès Larousse La Villette) nacque nel 1865 a Lorient (Francia), figlia di Jules La Rousse La Villette e della pittrice  Élodie La Villette.   Studentessa dotata, entrò al "Conservatorio di Parigi" all'età di 13 anni, dove studiò pianoforte e solfeggio, mentre canto e composizione li studio privatamente. Fu membro della " Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique" (SACEM). Nel 1884, iniziò a pubblicare i suoi trii di musica da camera e, l'anno successivo, la sua Messe pour six voix, orchestre et orgue résonne.  Nel 1888, sposò il sottotenente Émile Strohl, da cui prese il cognome e con cui ebbe quattro figli. Dopo la morte di Strohl, sposò il maestro vetraio Richard Burgsthal, di quasi vent'anni più giovane di lei.  Nel 1912, con il secondo marito e il sostegno finanziario di Odilon Redon, Gustave Fayet e altri, creò il teatro "La Grange" di Bièves, il quale, sfortunatamente, ebbe vita

Norman Houston O'Neill nacque nel 1875 a Londra, figlio minore del pittore irlandese George Bernard O'Neill e di Emma Stuart Callcott. Studiò a Londra con Arthur Somervell e con Iwan Knorr al "Conservatorio Hoch" di Francoforte (1893-1897). Appartenne al "Gruppo di Francoforte", una cerchia di compositori che studiarono al "Conservatorio Hoch" alla fine degli anni '90 del XIX secolo. Sposò Adine Berthe Maria Ruckert nel 1899 a Parigi, una celebre pianista e insegnante di musica. O'Neill iniziò ad avere successo con la sua musica da concerto, tra la quale l'esecuzione dell'ouverture In Autumn (1901) in occasione degli "Henry Wood Proms". Nel 1904, compose le musiche di scena per l' Amleto di John Martin-Harvey al Lyric Theatre di Londra e, cinque anni dopo, fu nominato direttore musicale dell'Haymarket Theatre. Fu anche tesoriere della "Royal Philarmonic Society" dal 1918 alla sua morte e, contemporaneamen

Giles Farnaby nacque intorno al 1563, forse a Truro, in Cornovaglia o vicino a Londra. Suo padre Thomas Farnaby era un "Cittizen" e un "Joyner" di Londra. Fu forse il cugino Nicholas Farnaby ad averlo avvicinato alla musica. Q uesti, infatti, era un costruttore di virginali, termine generico che, all'epoca, includeva tutti gli strumenti a tastiera e a pizzico (clavicembalo, virginale, muselar e clavicordo) ed è per questi strumenti che le composizioni di Farnaby sono più conosciute. Come il padre, Farnaby si formò come falegname o ebanista, iniziando il suo apprendistato nel 1583 circa e fece di questo mestiere la sua occupazione per la maggior parte della vita. Sposò Katherine Roane nel 1587, dalla quale ebbe cinque figli. Nonostante la sua condizione sociale, riuscì a laurearsi alla Christ Church di Oxford nel 1592, ottenendo un Bachelor in musica.  Nel 1602, la famiglia si trasferì ad Aisthorpe, dove rimase almeno fino al 1610. Farnaby ottenne un posto come i

Guillaume Bouzignac nacque intorno al 1587 in Linguadoca (Francia), probabilmente a Narbonne o a Saint-Nazaire-d'Aude. Fu cherichetto nel coro della cattedrale di Saint-Just a Narbonne, come indica una menzione alla fine del mottetto O mors, ero mors tua nel manoscritto di Tours. Nel 1604, probabilmente al termine del suo apprendistato alla scuola corale, firmò un contratto con il capitolo della cattedrale per ricoprire un incarico non precisato, forse un maestro dei bambini. Squattrinato, trovò vitto e alloggio presso un fornaio nel 1604. Nel 1607 entrò nella cattedrale di "Saint-Pierre  d'Angoulême" come corista e sotto-maestro di musica. Ebbe anche un impiego di musicista domestico presso il giudice reale e preposto di  Angoulême, Gabriel de La Charlonye. Ad  Angoulême non risiedette a lungo, poiché si congedo nel 1608 e tornò a Narbonne, per saldare un debito con il suo vecchio padrone di casa. Nel 1609 lavorò come maestro dei bambini presso la collegiata di Saint

Louis Marchand nacque nel 1671 a Lione (Francia) in una famiglia di organisti. All'età di 15 anni, diventa a sua volta organista presso la cattedrale di Nevers e, circa dieci anni dopo, divenne titolare della cattedrale di Auxerre, carica mantenuta quattro o cinque anni, prima di trasferirsi a Parigi (1689). All'età di 22 anni, sposò Marie-Angélique Denis, appartenente a una famiglia di famosi costruttori di clavicembali, dalla quale ebbe tre figli.  Ambizioso e dal carattere impossibile e brutale, litigò spesso con la moglie e i colleghi musicisti: non esitava a prendersi il merito delle proprie composizioni (come le Bergeries di Couperin) o a scacciarli dall'organo. Stabilitosi a Parigi, il suo talento e i suoi numerosi intrighi gli permisero di diventare organista in diverse chiese, come quella di "Saint  Benoît" e del convento dei Cordeliers, oltra a succedere a Guillaume-Gabriel Nivers come organista della Chapelle Royale (1708). Lasciò il posto nel 1713, for

Frederic Woodman Root nacque nel 1846 a Boston (Stati Uniti), figlio del famoso cantautore George Root e della famosa cantante Mary Olive Root.  A soli cinque anni, il padre gli fece svolgere i primi esercizi musicali e gli impartì le prime nozioni di canto e pianoforte.  Una volta compiuti i quattordici anni, Root iniziò lo studio della musica con B. C. Blodgett, William Mason e Robert Goldbeck. Negli anni successivi, si trasferì a New York per studiare con James Flint, responsabile della musica della "Madison Square Church".  In questo periodo, Frederic intraprese la carriera di organista e, nel 1863, si trasferì a Chicago, dove tenne numerosi concerti e tournée, sia al pianoforte che all'organo.  Root viaggò molto, sia in tournée con il padre come pianista che come direttore d'orchestra, soprattutto in Europa. Fu durante il periodo europeo (1869-1870) che Root viaggiò e studiò la musica e i metodi di insegnamento locali. Durante il periodo trascorso in Italia, stud

Max Hempel nacque nel 1877 a Göttendorf (Germania). Dal 1891, studiò musica a Weimar e, successivamente, fu violinista nell'"Orchestra delle Terme" di Norderney. Nel 1895 si arruolò nell'esercizio bavarese come musicista miliare e, dal 1903, studiò all'"Accademia di Musica" di Monaco. Due anni dopo, completò gli studi, superando un esame che indicava la sua forte idoneità alla professione di maestro di banda militare. Così, nel 1906 assunse la direzione della banda del 1° reggimento di fanteria a Monaco, con la quale scese in campo nel 1914. Quattro anni dopo, in Francia, scrisse la sua composizione più famosa, la marcia Laridah, risalente a un'antica melodia inglese della canzone Laridah e ancora oggi molto suonata. Dopo la Prima guerra mondiale, divenne maestro di musica nel "Battaglione del Reggimento di Fanteria n° 19" di Augusta, una delle migliori bande militari tedesche. Successivamente, la stessa fu incorporata nel "Reggimento

Constantin Dimitrescu nacque nel 1847 a Blejoi, nella regione di Ploiești (Romania). Si trasferì da bambino a Bucarest, dove cantò nel coro della chiesa "Curtea veche" e prese lezioni di violoncello con Alexander Flechtenmacher presso l'"A șezământul horal et insturmental" di Bucarest. In questa città, fece anche la sua prima apparizione pubblica, all'età di quindici anni. Tra il 1864 e il 1867 studiò al "Conservatorio di Musica e Declamazione" di Bucarest, facendo parte della prima generazione di studenti del conservatorio. In questo periodo, proseguì lo studio violoncello con Alexander Flechtenmacher e Joseph  Neudörfler, oltre a studiare con Grigore Manciu ( teoria musicale e solfeggio ) e con Eduard Wachmann ( armonia). Dopo il diploma, ottenne una borsa di studio statale a Vienna per studiare con Carl Schelsinger, perfezionandosi in violoncello (1867-1869). Dal 1869 al 1870, studiò violoncello anche a Parigi con Auguste Franchomme. Al suo rito

Gallus (Gordianus) Zeiler nacque nel 1705 a Moosers, vicino Buchenberg (Germania), nella parrocchia di Waltenhofen. I genitori lo fecero battezzare con il nome di Gordiano, patrono dell'abbazia di Kempten. Dapprima, frequentò la scuola nel monastero principesco di Kempten e poi le scuole dei monasteri imperiali di Ochsenhausen e Ottobeuren, completando infine gli studi all'Università di Innsbruck. Nel 1721 entrò nel monastero benedettino di San Mang a  Füssen e ricevette il nome religioso di Gallus. Dopo gli studi di filosofia e teologia, fu ordinato sacerdote (1729).  Il suo talento musicale fu molto apprezzato nel monastero: secondo le cronache del tempo, fu "un eccellente organista, vocalista e compositore". Al giovane sacerdote, fu affidato anche il compito di insegnare "in musica". Dopo l'attività di insegnamento, divenne vicario nel villaggio di Pinswang. Nel 1739, l'abate Benedikt Pautner, lo nominò amministratore dei beni di Lana (Alto Adige)

Harry Von Tilzer (nato Aaron Gumbinsky, ma noto anche come Harry Gumm) nacque nel 1872 a Detroit (Stati Uniti) da Sarah Tilzer e Jacob Gumbinsky, due immigrati ebrei polacchi. All'età di 14 anni, il giovane scappò e si unì a un circo itinerante, adottando il nome da nubile della madre e aggiungengo un "Von" per renderlo più elegante.  Ebbe successo suonando il pianoforte e la calliope (organo a vapore) e scrivendo nuove melodie e musiche sceniche per gli spettacoli. Fece tutto ciò per spettacoli di burlesque e vaudeville per alcuni anni, scrivendo molte melodie mai pubblicate o vendute agli intrattenitori per uno o due dollari. Nel 1898 vendette la canzone My Old New Hampshire Home per quindici dollari e la vide diventare un successo nazionale, con oltre due milioni di vendite. Ciò lo spinse a diventare un autore di canzoni professionista. Divenne socio della "Shapiro Bernstein Publishing Company" e la sua A Bird in a Gilded Cage (1900) divenne uno dei maggiori

Filip Lazăr nacque nel 1894 a Craiova (Romania) in  una famiglia di musicisti. La madre si era diplomata al "Conservatorio di Bucarest" e fu lei a dargli le prime lezioni di pianoforte. Tra il 1907 e il 1912 studiò al "Conservatorio di Bucarest" con Emilia Saegiu (pianoforte), D. G. Kiriac (teoria musicale e solfeggio) e Alfonso Castaldi (armonia, contrappunto e composizione).  Prima dello scoppio della Prima guerra mondiale (1914), frequentò il "Leipziger Konservatorium", studiando con Robert  Teichmüller (pianoforte) e Stephan Krehl (composizione, armonia e contrappunto). Fu costretto, tuttavia, a interrompere gli studi per arruolarsi come volontario (1916-1918). Nel 1920 fondò la "Società dei Compositori Rumeni" e la Società Musicale "Tritone". All'interno di quest'ultima, strinse amicizia con Maurice Ravel, Igor Stranvinsky e Bohislav Martinu.  Fece numerose tournée in Europa e negli Stati Uniti, durante le quali suonò il su